如吴漱诗“烟拂云稍留淡白，云蒸山腹出深青”所绘图景，本案空间以靛青为底，抛却以往日料店的和式基调，而将宋式韵致融入骨血，满目皆风月。

阶前落叶无人扫
闲凭芭蕉听雨眠




雨打芭蕉，是我国古代文学中的重要抒情意象，受气候、地域等因素影响，会呈现出声韵、节律等丰富的美感特征，继而引发文人各种复杂的情感体验。
设计师借商场内形似芭蕉的装置为景，使空间荫于芭蕉叶下，姿若听雨而眠。

雨疏风骤
谅浓睡不消残酒
问卷帘人
却道是海棠依旧

门面上方的屋檐造型，以卷帘为视觉符号。卷帘人早已不在，但你我皆是这酒酣初醒的画中之人，廊外绿肥红瘦也好，枯枝败叶也罢，无一不可一赏。

兴尽晚归路
误入庭竹深处


前庭路径宛转，两旁竹枝错落，枯黄肃然。人由径道漫步，辗转而入。满院斜竹纷入眼，倏忽间隙明暗生。寥寥几笔，这烟雨天青的意境便被浓缩于一方庭院之内。

雨落波光尽潋滟帘贮酒香皆缱绻



沿着曲折的径道踏入室内，微光纷至沓来，灯光在木饰面上投下如雨落般的光效，前文所述的“雨打芭蕉”，便是在这里得到回应。
室外的芭蕉，与室内的雨落，过去的芭蕉听雨，与现代的光影重重，时空之间，相互交错映射，是独属于文人的浪漫。

满院雨落下，溅起涟漪无数。星星点点，刻画得空间温柔又缱绻，自由又洒脱。光影的手笔，在暗调的空间中，映射地桌椅也泛着暖黄的光晕，层次渐明。

美在于物体与物体相合
延伸出阴翳之浓淡明暗
我们习惯于在明亮的空间中，感受物体的形状，体悟生活的动态。而在阴翳之中，人却更能专注于眼前。此案之中，没有过多的光扰乱视觉，只在必要处以少量线性光勾勒结构的起势。在暗处，目光被限制，从而其他感官愈发敏感。世间的美，得以从不同的角度掠取获得。

由宋式擗帘竿演化而来的直栏分割光线。就着栉比的排布，随着日照角度变化有节律地流转；入室之后，明暗交错于空间中，在物件表面投下层次分明的阴影，错落有致，愈显惬意舒展。

“小十”一名，略一拆解。
“小”之“微末埃尘”，“十”之“完满极致”，聚而生“小十”之“不求盈”，正偶合了本案空间贯穿始终的意蕴表达，可谓是意外之喜。

时空交错，山水依旧。
雨打芭蕉日暮时，廊外世事已沧桑。然雨仍为彼时雨，山亦是往常山。落座于此处的你，到底身居哪个时空，已然不再重要。